Что такое цифровая живопись

Цифровая живопись - это новая среда, которая позволяет нам создавать произведения искусства прямо на компьютере. Обычно это делается с помощью графического планшета и программного обеспечения для рисования, которое использует кисти так же, как и традиционное рисование. Многие художники сегодня обращаются к цифровой живописи, так как в долгосрочной перспективе такое рисование обходится значительно дешевле (меньше материалов) и очень востребовано в мире анимации, иллюстраций и игрового 2D-арта.


А еще это позволяет работать быстрее и подходить к процессу более творчески - вы можете использовать мощные цифровые инструменты, такие как слои, чтобы открывать совершенно новые способы работы. Идея слоев заключается в том, что вы рисуете на разных воображаемых слоях, которые складываются вместе, чтобы создать окончательную картину. А если вы захотите что-то изменить, просто удалите этот слой и повторите попытку.


По своей сути идея цифровой живописи довольно проста: вы рисуете цифровым способом. Нет правильного или неправильного способа рисовать в цифровом виде. Все, от веб-комиксов до дизайна персонажей и всевозможных иллюстраций, все можно нарисовать в цифровом виде, если у вас есть правильный набор навыков. Получить их помогут курсы по рисованию и цифровой живописи: skillsupschool.ru.


Вам понадобятся всего 2 вещи, чтобы начать рисовать цифровым способом:


  • графический планшет,
  • программное обеспечение для рисования.

Планшет - это, по сути, единственный художественный инструмент, который нужен цифровому художнику. Графический планшет подключается к компьютеру и позволяет рисовать на поверхности специальным стилусом, при этом каждая линия, которую вы рисуете, фиксируется на компьютере в режиме реального времени.

Существует множество различных программ для цифрового рисования. Большинство художников предпочитают Adobe Photoshop, поскольку он является основным продуктом в отрасли. Но есть и альтернативы, такие как Procreate или Krita, которые идеально подходят для цифровой живописи.


Каждый художественный проект может создаваться по-своему, когда речь идет о цифровой живописи. Некоторым художникам нравится использовать много слоев в своей работе, другие используют только один. Кто-то предпочитает много различных кистей, в то время как прочие используют лишь несколько. Концепт-художники также могут объединять фотографии или 3D-модели в свои 2D-картины. Это называется фотобашинг (или фотобаш), и это всего лишь одна из многих техник, популярных сегодня у цифровых художников.


Чаще всего такие произведения искусства в конечном итоге предназначены для цифровых продуктов, таких как комиксы, видеоигры, фильмы или цифровые книжные иллюстрации. Но цифровые картины также можно и напечатать для оформления интерьера или продажи. В целом, можно сказать, что за цифровой живописью будущее, особенно для большей части развлекательного искусства. Никаких лишних материалов, беспорядка, суеты, и так намного проще исправлять ошибки и недочеты в работе.


Но не стоит забывать, что большинство цифровых художников обладают базовыми знаниями и навыками рисования. Их крайне важно изучить, прежде чем погрузиться в цифровую живопись. И даже если вы много лет рисуете традиционным способом, вам, вероятно, понадобится пара недель или месяцев, чтобы научиться работать в цифровом виде.


К слову, сегодня многие изучают основы рисования с помощью графического планшета с самого начала, вообще не используя традиционные методы. И таких людей можно понять, они хотят сразу же погрузиться в цифровое искусство, потому что это очень интересно и увлекательно. Так что, если и вам не терпится сразу начать работать в цифровом формате, это тоже возможно.


Просто помните, что цифровая живопись - это, прежде всего, живопись. Базовые знания об искусстве и последовательная практика всегда улучшат набор навыков художника, независимо от того, создает ли он искусство акварелью, маслом или в цифровом виде на планшете.



Раздел: Статьи о рекламе и полиграфии | 25.04.2023 | просмотров: 189